Per Johannes Vermeer la pittura è una proiezione meditativa ed emozionale che diviene tangibile attraverso la luce, i colori, le persone, gli edifici e le città. Egli non rappresenta il vero, ma l’epifania del verosimile che assurge a valore assoluto nella raffigurazione ottica della realtà. Autore dagli incerti dati biografici e dalla produzione limitata a trentasette opere, incentra gran parte della sua produzione nella rappresentazione di scene di interni di vita quotidiana abitate da figure isolate che si confrontano tra luce e spazio, dove la forma è più suggerita che descritta nell’accentuazione atmosferica, rendendo le sue composizioni ricche di particolari simbolici e allusivi che puntano ai significati più profondi dell’esperienza umana. La mostra del Rijksmuseum in collaborazione con il Mauritshuis de L’Aia, vede eccezionalmente riunite ventotto opere del suo ristretto corpus, che gettano una nuova luce su uno dei maestri del Seicento fiammingo tanto amato da Marcel Proust.