Nata nel 1949 per volontà di Luigi Grampa Jsa di Busto Arsizio si pone all’avanguardia del progresso tecnologico e produttivo in questo settore per una vocazione all’integrazione della ricerca artistica nella produzione con un confronto serrato, continuo, con le grandi correnti internazionali del design tessile, dai modelli nordici dell’Artek di Alvar Aalto e della Grantex di Arne Jacobsen agli esempi statunintensi di Charles e Ray Eames. Un’azienda che stampa nel 1955 un “Concetto Spaziale” di Lucio Fontana ma anche Giorgio Pavesi e Cecilia Mora, Marta Latis e Marianne Feldner e le tovaglie di Margherita Patocchi…

A partire da Clemente Santi, che alla Tenuta Greppo iniziò a vinificare il Sangiovese in purezza e ideò di fatto la parola “Brunello”, apparsa nel 1869 sulla medaglia d’oro ottenuta per il suo “vino rosso scelto (brunello) del 1865”. Fu suo nipote Ferruccio, invece, a produrre la prima bottiglia di Brunello di Montalcino, annata 1888, e a creare il marchio Biondi Santi, unendo i cognomi di suo padre, Jacopo Biondi, e di sua madre, Clemente Santi.Una storia di formidabile successo, quella dei Biondi Santi, una storia di sette generazioni dove ciascuna ha offerto il proprio contributo…

Nell’asta di Arredi e Sculture Web-Only aperta fino al 17 febbraio 2026 sono presenti una selezione di ventagli che oltre ad essere oggetti affascinanti, sono frivoli testimoni dell’evoluzione del gusto e delle mode, tra utilità e comunicazione. Tra questi spicca un grande ventaglio giapponese in bambù ebanizzato del XX secolo, a pagina doppia, con il fronte decorato con geisha in paesaggio naturalistico policromo, e le mostre lumeggiate in oro, che viene venduto ad offerta libera. Sebbene la data esatta dell’invenzione del ventaglio pieghevole rimanga sconosciuta, la prima testimonianza risale alla raffigurazione di sensu sulle pareti di alcune tombe del VI secolo d.C. durante il primo periodo Heian…

In occasione del video musicale del 1994 per il brano “Take a Bow”, Madonna ha collaborato con lo stilista britannico John Galliano, indossando diversi capi d’archivio della sua collezione Primavera/Estate 1995, denominata “Misia Diva” o “Pin-Up”. 

La collezione Misia Diva di Galliano trae ispirazione da Misia Sert, un’importante musa e patrona delle arti nella Parigi dell’inizio del XX secolo, nota per la sua influenza su figure come Picasso e Proust. Questa collezione riflette l’opulenza, il dramma e le influenze storiche di Galliano, mescolando tessuti lussuosi e dettagli intricati per evocare lo spirito artistico e l’eleganza del mondo di Misia…

Nessuno avrebbe pensato che un acquisto in asta potesse dar vita ad uno degli Chateau più famosi ed importanti di tutto il mondo, nemmeno il suo acquirente. È esattamente il 1853 quando il Barone Nathaniel de Rothschild, si aggiudicò lo Château Brane Mouton, per vinificare e godere delle uve di quei vigneti assieme ai suoi ospiti. Era nato lo Chateau Mouton Rothschild, dalla fusione dei due cognomi. Lo Chateau vive una rivoluzione mezzo secolo dopo, nel 1924, quando il nipote del Barone, Philippe de Rothschild, prese in mano le redini dell’azienda, decide di far imbottigliare tutto il vino prodotto. In quell’occasione decise di commissionare al più importante tra i cartellonisti, pubblicitari, Jean Carlu, l’etichetta per le sue bottiglie, che da quel momento diverranno uno degli elementi trainanti della bellezza e del fascino collezionistico di questo vino leggendario…

Questa splendida tabacchiera è opera di quell’insuperato artista che fu Giuseppe Bonzanigo nell’arte minuta del microintaglio.  Vero e proprio oggetto da Wunderkammer, questo piccolo gioiello in legno di tuia, avorio e tartaruga, commissionato da Vittorio Amedeo III di Savoia come dono diplomatico, ritrae l’imperatore Giuseppe II d’Asburgo Lorena ed è riconducibile all’anno della sua morte prematura avvenuta nel 1790.  Tra le allegorie che accompagnano il “buon sovrano” (Prudenza, Giustizia e Fortezza), anche l’Amicizia, per significare i sentimenti che dopo gli sconvolgimenti epocali della rivoluzione del 1789, legavano casa Savoia alla corte imperiale di Vienna…

Manoscritto in persiano, riccamente decorato con oltre 100 miniature, del celebre libro letterario in prosa di racconti morali e aneddoti (appartenente al cosiddetto genere akhlaq) intitolato Anwār-E Sohaylī, che significa “Le luci della stella del Canopo” e “L’illuminante Suhayli”, un gioco di parole a calembour che allude al più fidato aiuto politico e ministro del sultano Husayn Bayqara’, il cui nome era per l’appunto Ahmad Suhayli. È il capolavoro dell’intellettuale timuride Husayn Va’iz Kashifi (1436 – 1504), poeta, esegeta del Corano, studioso sufi e un astronomo, trascorse la maggior parte della sua carriera a Herat. Compose circa quaranta opere, quasi tutte in persiano, su argomenti che coprono l’intero spettro dell’apprendimento nell’Iran medievale nella seconda metà del XV secolo…

Carlo VI, Sacro Romano Imperatore dal 1711 al 1740 (e sarà il padre della celebrata Maria Teresa), regna in Sicilia dal 1720 al 1734 col nome di Carlo III, dando un forte impulso al rinnovamento della monetazione siciliana e tentando di allineare i valori di monete estere e locali. Nel 1732 viene così avviata una nuova monetazione che comprende anche once d’oro e d’argento, raffiguranti una fenice sulle fiamme rivolta verso il sole. “Alludendosi colla Fenice che l’Oncia, rimasta per tanto tempo moneta ideale, risorgeva dalle sue stesse ceneri, come è stato scritto di questo favoloso uccello”…

’arte del XX secolo è stato il crogiuolo di disparate quanto emozionanti esperienze di ricerca. Dalle Avanguardie che avevano spezzato l’obbligo della verosimiglianza prospettica rinascimentale, a movimenti figurativi che sentono il violento calore della modernità, fino alla negazione del reale per una rappresentazione astratta che previlegia l’equilibrio musicale tra forma e colore. (…) Adolfo Wildt con la “Vergine” del 1925 – 1930 e la “Vittoria”, databile agli anni Venti, dimostra che la scultura anche nel secolo della modernità può essere ancora un linguaggio capace di rendere tangibili le emozioni profonde dell’uomo.

Francesco Hayez, ormai raggiunto il successo come il maggior interprete del Romanticismo, cominciò a riprodurre i suoi quadri più riusciti in magnifici disegni d’apres, realizzati a lapis e inchiostro, o all’acquarello, talvolta con rialzature a biacca su carte preziose. Ne sono finora emersi alcuni, come questo straordinario foglio relativo al dipinto Tamar di Giudaeseguito nel 1847 per Gaetano Taccioli e ora conservato al Museo Civico di Varese. Queste prove della versatilità del grande pittore hanno goduto sempre di una certa considerazione presso i collezionisti e la critica…