701
FEDERICO ZANDOMENEGHI
Venezia, 1841 - Parigi, 1917
Thècle
Firmato Zandomeneghi in alto a destra
Olio su tela, cm 46X38
Thècle
Firmato Zandomeneghi in alto a destra
Olio su tela, cm 46X38
ESTIMATE € 40.000 - 60.000
L'opera reca sul retro timbro 'Douane Centrale A.T.'; sul telaio i nn. 3300 e 5360;
vecchio cartiglio con la scritta: 'Zandomeneghi Thècle 8776' e il n. 402 (Galleria Durand-Ruel, Parigi); vecchio cartiglio con la scritta 'Zandomeneghi n. 3222 ; Thècle'
Provenienza:
Parigi, Galleria Durand-Ruel
Parigi, Galleria Schwarz
Milano, collezione privata
Esposizioni:
Genova, Palazzo Nicolosio Lomellino, Essenze di donna. Da Boldini a De Nittis, fascino e seduzione nella Belle Époque, 2012, n. 26
Milano, Galleria Bottegantica, Ottocento Veneto. Da Favretto a Zandomeneghi, 2013, s.n.
Bibliografia:
E. Piceni, Zandomeneghi, Milano 1967, n. 402, ill. b/n, n.p.
E. Piceni, Zandomeneghi, Busto Arsizio 1991, n. 402, ill. b/n, n.p.
Fondazione E. Piceni, Federico Zandomeneghi. Catalogo generale, Milano 2006, n. 827 ill. b/n p. 376
E. Savoia, S. Bosi, Essenze di donna. Da Boldini a De Nittis, fascino e seduzione nella Belle Époque, catalogo della mostra, Genova 2012, tav. col. n. 26, p. 40, regesto p. 47
E. Savoia, S. Bosi, Ottocento Veneto. Da Favretto a Zandomeneghi, catalogo della mostra, Crocetta del Montello 2013, tav. col. p. 11
Federico Zandomeneghi riceve i primi insegnamenti artistici dal padre Pietro e dal nonno Luigi, che cercheranno di stimolare il suo interesse per le arti, in particolare la scultura, ma il giovane Federico è affascinato fin dall'infanzia dal disegno e dalla pittura. Di conseguenza, si iscrive all'Accademia di Belle Arti di Venezia, dove avrà come maestri Michelangelo Grigoletti e Pompeo Molmenti. Nel 1859, lascia la sua città natale per evitare il servizio militare, dirigendosi verso Pavia e iscrivendosi all'università, successivamente si sposta a Firenze, dove rimane fino al 1866. Qui, l'incontro con artisti come Signorini e Diego Martelli sarà determinante, ispirandolo a sviluppare uno stile unico e a coltivare il suo talento artistico. Nel 1874 si trasferisce a Parigi, dove inizia ad abbracciare lo stile impressionista, frequentando il Café de la Nouvelle-Atene e divenendo amico intimo di Sisley, Pissarro e Degas. Stimolato proprio da Degas, Zandomeneghi parteciperà a diverse mostre impressioniste, ottenne ampio consenso da parte del pubblico e della critica per la freschezza e la forza delle sue composizioni pittoriche. Le sue modelle preferite erano spesso donne della piccola borghesia parigina, ritratte nella comodità delle loro case, per le strade di Parigi o in ambienti sociali sofisticati, caratterizzate da una solida abilità tecnica nel disegno e una profonda capacità psicologica, elementi che contribuiranno al suo successo. In Zandomeneghi resta sempre vivo il sapiente uso del colore, di radice veneziana, unito all'influenza dei macchiaioli toscani. Caratteristiche evidenti nella nostra tela, dove la protagonista si rivolge verso lo spettatore con uno sguardo languido e provocante, così come la posa, molto naturale, che mostra la spalla scoperta dalla camicetta, involontariamente trattenuta dalla mano di Thècle. Il taglio fotografico, tipico dello stile di Federico Zandomeneghi, sembra guidare lo sguardo verso la giovane donna, relegando tutto il resto ai margini dell'opera.
vecchio cartiglio con la scritta: 'Zandomeneghi Thècle 8776' e il n. 402 (Galleria Durand-Ruel, Parigi); vecchio cartiglio con la scritta 'Zandomeneghi n. 3222 ; Thècle'
Provenienza:
Parigi, Galleria Durand-Ruel
Parigi, Galleria Schwarz
Milano, collezione privata
Esposizioni:
Genova, Palazzo Nicolosio Lomellino, Essenze di donna. Da Boldini a De Nittis, fascino e seduzione nella Belle Époque, 2012, n. 26
Milano, Galleria Bottegantica, Ottocento Veneto. Da Favretto a Zandomeneghi, 2013, s.n.
Bibliografia:
E. Piceni, Zandomeneghi, Milano 1967, n. 402, ill. b/n, n.p.
E. Piceni, Zandomeneghi, Busto Arsizio 1991, n. 402, ill. b/n, n.p.
Fondazione E. Piceni, Federico Zandomeneghi. Catalogo generale, Milano 2006, n. 827 ill. b/n p. 376
E. Savoia, S. Bosi, Essenze di donna. Da Boldini a De Nittis, fascino e seduzione nella Belle Époque, catalogo della mostra, Genova 2012, tav. col. n. 26, p. 40, regesto p. 47
E. Savoia, S. Bosi, Ottocento Veneto. Da Favretto a Zandomeneghi, catalogo della mostra, Crocetta del Montello 2013, tav. col. p. 11
Federico Zandomeneghi riceve i primi insegnamenti artistici dal padre Pietro e dal nonno Luigi, che cercheranno di stimolare il suo interesse per le arti, in particolare la scultura, ma il giovane Federico è affascinato fin dall'infanzia dal disegno e dalla pittura. Di conseguenza, si iscrive all'Accademia di Belle Arti di Venezia, dove avrà come maestri Michelangelo Grigoletti e Pompeo Molmenti. Nel 1859, lascia la sua città natale per evitare il servizio militare, dirigendosi verso Pavia e iscrivendosi all'università, successivamente si sposta a Firenze, dove rimane fino al 1866. Qui, l'incontro con artisti come Signorini e Diego Martelli sarà determinante, ispirandolo a sviluppare uno stile unico e a coltivare il suo talento artistico. Nel 1874 si trasferisce a Parigi, dove inizia ad abbracciare lo stile impressionista, frequentando il Café de la Nouvelle-Atene e divenendo amico intimo di Sisley, Pissarro e Degas. Stimolato proprio da Degas, Zandomeneghi parteciperà a diverse mostre impressioniste, ottenne ampio consenso da parte del pubblico e della critica per la freschezza e la forza delle sue composizioni pittoriche. Le sue modelle preferite erano spesso donne della piccola borghesia parigina, ritratte nella comodità delle loro case, per le strade di Parigi o in ambienti sociali sofisticati, caratterizzate da una solida abilità tecnica nel disegno e una profonda capacità psicologica, elementi che contribuiranno al suo successo. In Zandomeneghi resta sempre vivo il sapiente uso del colore, di radice veneziana, unito all'influenza dei macchiaioli toscani. Caratteristiche evidenti nella nostra tela, dove la protagonista si rivolge verso lo spettatore con uno sguardo languido e provocante, così come la posa, molto naturale, che mostra la spalla scoperta dalla camicetta, involontariamente trattenuta dalla mano di Thècle. Il taglio fotografico, tipico dello stile di Federico Zandomeneghi, sembra guidare lo sguardo verso la giovane donna, relegando tutto il resto ai margini dell'opera.
LOTS
501
PITTORE DEL XVIII-XIX SECOLO
PITTORE DEL XVIII-XIX SECOLO
Kronos e Amore dormiente
Olio su carta applicata su tela, cm 46X38
Olio su carta applicata su tela, cm 46X38
ESTIMATE € 2.000 - 3.000
504
PAOLO PAGANI (attr. a)
PAOLO PAGANI (attr. a)
(Valsolda, 1655 circa - Milano, 1716)
San Gerolamo
Olio su tavola, cm 57X36
San Gerolamo
Olio su tavola, cm 57X36
ESTIMATE € 800 - 1.200
505
FRANCESCO LONDONIO (attr. a)
FRANCESCO LONDONIO (attr. a)
(Milano, 1723 - 1783)
Studio di animali
Matita e olio su carta, cm 22,5X29
Studio di animali
Matita e olio su carta, cm 22,5X29
ESTIMATE € 500 - 800
507
PEETER SNIJERS (attr. a)
PEETER SNIJERS (attr. a)
(Anversa, 1681 - 1752)
Coppia di nature vive in un paesaggio
Olio su tela, cm 48X36 (2)
Coppia di nature vive in un paesaggio
Olio su tela, cm 48X36 (2)
ESTIMATE € 8.000 - 12.000
508
JEAN-ÉTIENNE LIOTARD (attr. a)
JEAN-ÉTIENNE LIOTARD (attr. a)
(Ginevra, 1702 - 1789)
Ritratto di Maria Teresa d'Austria
Pastello su carta, cm 51X37
Ritratto di Maria Teresa d'Austria
Pastello su carta, cm 51X37
ESTIMATE € 2.000 - 3.000
509
JEAN-ÉTIENNE LIOTARD (attr. a)
JEAN-ÉTIENNE LIOTARD (attr. a)
(Ginevra, 1702 - 1789)
Ritratto di Louis Jean Marie de Bourbon(?)
Pastello su carta, cm 51X37
Ritratto di Louis Jean Marie de Bourbon(?)
Pastello su carta, cm 51X37
ESTIMATE € 2.000 - 3.000
510
SIR PETER LELY (attr. a)
SIR PETER LELY (attr. a)
(Soest, 1618 - Londra, 1680)
Ritratto di dama con coroncina di fiori
Olio su tela, cm 125X102,5
Ritratto di dama con coroncina di fiori
Olio su tela, cm 125X102,5
ESTIMATE € 2.000 - 3.000
511
GIOVANNI BATTISTA BUSIRI
GIOVANNI BATTISTA BUSIRI
(Roma, 1698 - 1757)
Veduta di Piazza Navona
Penna su carta, cm 29,5X56
Veduta di Piazza Navona
Penna su carta, cm 29,5X56
ESTIMATE € 4.000 - 7.000
512
GIOVANNI PAOLO CASTELLI detto SPADINO
GIOVANNI PAOLO CASTELLI detto SPADINO
(Roma, 1659 - 1730)
Natura morta in un paesaggio con anguria, agrumi, fichi, melograni, zucche, ciliegie e altri frutti
Olio su tela, cm 93X133,5
Natura morta in un paesaggio con anguria, agrumi, fichi, melograni, zucche, ciliegie e altri frutti
Olio su tela, cm 93X133,5
ESTIMATE € 5.000 - 8.000
